Sur scène, trois interprètes dont deux d’origine franco-algérienne. Ils portentdans leur corps les couches accumulées de mémoires transgénérationnelles, la folie d’une histoire coloniale, le déracinement et l’arrachement à ses terres et à sa propre culture. Mais ils portent aussi en eux la folie de notre société dérèglée. Est-ce qu’on cultive inconsciemment la peur et l’angoisse générées par cet environnement toxique qui nous dévore ? Est-ce qu’on est fou ou est-ce qu’on veut nous le faire croire ? Trois corps en tension se jettent dans la bataille, pour parler DU FOLIE, au masculin.
Habitué de la Scène nationale, artiste associé de 2012 à 2016, David Wampach a coconstruit avec Le Cratère le temps fort Algeria Alegria en 2024. Le chorégraphe traite dans ses pièces les questions d’origine, d’appartenance, de légitimité, de déracinement, du regard de l’autre… Ici il se nourrit des écrits de Frantz Fanon, psychiatre martiniquais qui a travaillé à Blida en Algérie, et qui a œuvré pour l’indépendance du pays, déjà en renonçant à sa nationalité française pour se
définir comme citoyen algérien. Aujourd’hui, pour avoir le droit d’exister et d’être reconnu comme citoyen français, il faut redéfinir son identité, son nom, son passeport, et rentrer dans des folies bureaucratiques… DU FOLIE explore les tensions entre normalité et déraison, entre corps social et corps intime, entre le sensible et le brut. Les peurs, les croyances, la fragilité et la force se rejouent dans une écriture physique et intense. Une création qui affirme la nécessité d’être
au monde tel que l’on est, normalement inadapté, et en être fier !
Chorégraphie et costumes David Wampach – danse Zakary Bairi, Tom Crebassa, David Wampach – assistant chorégraphique Christian Ubl – participation à la création Pascal Landrau – composition et arrangements sonores Jérôme Hoffman – lumières Abigail Fowler – conseils artistiques Dalila Khatir, Silvia Di Rienzo, Tamar Shelef, Léa Leclerc – réalisation costumes Rachel Garcia, Marion Xardel – éléments scénographiques Emmanuelle Debeusscher – régie Karen Jouve.
Une collaboration entre LA DÉTER – Fabrique artistique de territoire à la Grand’Combe en Cévennes, Le Cratère Scène nationale Alès et Les Rencontres de la Danse à Casablanca (AR2D)
Événement organisé dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026


Coproduction : Festival Montpellier Danse 2025, CCN2 – Centre chorégraphique national de Grenoble.
Production déléguée : Association Achles.
L’association Achles est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Occitanie. Avec le soutien de la Région Occitanie, du Département du Gard et de la Ville de Montpellier.
Mises à disposition de studios : la Filature du Mazel (Val d’Aigoual), Le Cratère – scène nationale d’Alès, Le Hangar Théâtre (Montpellier), L’Agora (Montpellier), ENSAM (dans le cadre du dispositif « Résidence d’artiste » ENSAM/DRAC Occitanie), Théâtre de Nîmes – Scène conventionnée d’intérêt national Art et création – Danse contemporaine.
Durée : 1h
Places numérotées