Au début des années 2000, la chorégraphe Annie Sellem demande à des confrères et consoeurs de chorégraphier à leur manière une fable de La Fontaine. Ils seront treize à répondre, et pas des moindres. Les pièces doivent être courtes, faire appel à 2 danseurs et sont présentées par séries de 3 ou 4 chorégraphies. Le Cratère, à l’époque, en accueille quelques-unes. C’est léger, enjoué et constitue une petite encyclopédie pour tous de la danse d’aujourd’hui.

Revoir aujourd’hui les pièces de Béatrice Massin, Lia Rodrigues et Dominique Hervieu qui enchantèrent alors le public, est un bonheur rare. L’élégance d’une gestuelle inventée hier qui demeure toujours aussi innovante.

 

Le Loup et l’Agneau, chorégraphie Béatrice Massin
Dans l’aventure des Fables, la danse baroque est un élément supplémentaire pour donner à La Fontaine sa véracité toujours présente.

Contre ceux qui ont le goût difficile, chorégraphie Lia Rodrigues
Qui sont les forts et qui sont les faibles dans ces deux mondes entre la réalité et l’imaginaire ? Et n’est-ce pas dans les rêves que des mondes nouveaux commencent à être bâtis ?

Le Corbeau et le Renard, chorégraphie Dominique Hervieu
Je rendrai hommage au souvenir, niché au cœur de ma mémoire d’enfance, de cette société fictive peuplée d’humains, d’animaux, de végétaux qui vivent, dialoguent et s’entredévorent.

 

Le Loup et l’Agneau, lumières Rémi Nicolas, extraits musicaux Marin Marais, costumes Dominique Fabrègue. Contre ceux qui ont le goût difficile, dramaturgie Silvia Soter, lumières Franck Niedda, Lia Rodrigues, extraits musicaux les Motivés, costumes Francine Barros, Clotilde Barros Pontes. Le Corbeau et le Renard, vidéo Dominique Hervieu, Pascal Minet, lumières Vincent Paoli, son Catherine Lagarde, extraits musicaux Jean-Baptiste Lully, Robert Schumann, costumes Mireille Hersent. Conception et mise en œuvre à la création Annie Sellem.